Secretos tras las cortinas de teatro

Alguna vez te preguntaste ¿qué se hace tras las cortinas de teatro?, bien, hoy te enterarás de todo sobre este artefacto que se puede llamar también el telón, ¿por qué casi siempre es rojo?, ¿Qué funciones cumple? Y cuáles son los diferentes tipos de cortinas o telones que hay en el mundo del escenario.

Batch#3019 kw cortinas de teatroEn primer lugar te voy a identificar una escena tras las cortinas, previa al inicio de una escena, los tramoyeros son las personas que se encargan de cambiar los escenarios, estos magos de la decoración tienen poco tiempo entre cada salida a escena para colocar los elementos adecuados que cambiarán el ambiente de la escena y le dan un nuevo significado a la obra, es decir, que tras las cortinas reina la velocidad de los artistas y diseñadores escenográficos.

Las cortinas marcan el inicio, los descansos y el final de la obra, son importantes señales tanto para los artistas, como para espectadores, además crean expectativas e ilusiones, en algunos casos nervios sobre que aparecerá en la siguiente escena, es un elemento que puede ser positivo para la vitalidad de las presentaciones, siempre que se sepa utilizar y adecuar.

El color rojo es el más utilizado en escenarios, ¿tiene alguna explicación?, es difícil identificar la realidad de este hecho, pudo ser moda, pero se presume que hace referencia a las cualidades del color en sí, el color rojo es un activador, simboliza acción, pasión, poder, sangre y vitalidad, es posible que se utilizara como símbolo teatral, o para activar y preparar las mentes de los espectadores.

Hay dos tipos de cortinas que se usan hoy en día, el telón de guillotina, que se abre y cierra de mañanera vertical y el telón griego, que se abre desde el centro de manera horizontal, este último también llamado “cortina americana”.


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